De la pluie ? Pas de pluie ?

En ce samedi, toute l’organisation de Mutek avait les yeux tournés vers le ciel.

C’est un samedi important pour le festival. Tout d’abord il y a le piknik electronik qu’il co-organise. On le sait bien, le succès d’un piknik est grandement tributaire du temps.

Il en va de même pour le concert offert sur la place des festivals le soir même. Toute la journée, les nuages ont été gris, lourds et menaçant, mais n’ont pas gâche la fête.

Alors que les autres soirées A/visions se déroulaient au Monument National, cette dernière soirée se passe à la SAT, de l’autre coté de la main. Dommage, je m’étais déjà habitué à l’ambiance un peu sérieuse du théâtre, aux fauteuils rouges et confortables, aux gentilles hôtesses et à la large scène avec l’écran géant en fond. À la SAT, il a fallu faire avec des agents de sécurité zélés, la salle en béton, où on se tient debout et plus de projections. La SAT possède un mur de lumières, un bijoux de technologie, qui ne servira à rien ce soir-là. En plus, dans les moments calmes, on entend les discussions animées provenant du bar. Donc pour cette soirée, on oublie l’effet immersif que peut avoir une telle musique. Il est ironique par ailleurs de constater combien le conservateur Monument National est mieux équipé pour recevoir ce genre de shows que la branchée et multi-connectée SAT.

- Pour moi, cette soirée marque la limite de ce genre de shows. Je me sens bien ridicule à me tenir debout, les bras ballants, immobile dans le noir, à voir un artiste, le visage blafard, tout juste éclairé par l’écran de son latpop qu’il ne quitte pas des yeux. Certes, il y a le plaisir d’entendre une musique électronique riche et profonde sur un système de son impeccable. À part ça, je comprends mal l’intérêt d’en faire un événement public. Peu de partages entre les artistes et les spectateurs, pas de communion entre les spectateurs…autant écouter le CD, bien fort, à la maison.

- Pourtant, la prestation de CM Von Hausswolff, un vétéran de la scène électronique (depuis 1970!), a été impressionnante. Une seule et longue pièce, toute en montée, une escalade de sons qui est entrée en vibration avec bon nombre de spectateurs.

- Ensuite, Le montréalais Tim Hecker a joué ses pièces mélancoliques dans un noir quasi complet.  Tim Hecker est un artiste reconnu dans le milieu ambiant/électronique pour la qualité de ses productions. Ce n’est pas la première fois que Mutek l’invite à jouer. Si ses albums raisonnent très bien dans ma chambre, comme je le mentionnais plus tôt, je comprends mal l’intérêt de le voir en show.

Ben Frost

Ben frost aussi est déjà venu à Mutek. Cet artiste australien installé en Islande utilise des sons de guitares (souvent méconnaissable) pour sa musique. Il a livré un show physique, poussant les limites de ses sons et de notre confort au maximum. La musique devenant une sorte de grosse bête menaçante, qui rampe jusqu’à nous et vient nous faire trembler par les cris qu’elle pousse.

Il y avait ensuite un duo inédit de prévu entre Tim Hecker et Ben Frost. Mais j’ai du m’éclipser pour voir le Senor Coconut and his orchestra. 10 000 personnes s’étaient déplacées. Changement radical d’ambiance : des instruments, des voix, de la salsa, des sourires, des percussions latines, le tout orchestré de mains de maître par Uwe Schmidt. Un peu de chaleur humaine et d’humour : une belle façon pour moi de finir ce festival.

Fab4 (texte et photos)

Il y a des choses dont nous sommes presque tous au courant, un peu comme une ancienne rumeur usée: trois principales compagnies montréalaises (SaintWoods, LookOut et ILoveNeon) compétitionnent en silence pour inviter différents artistes internationaux afin de nous offrir des spectacles à saveur électronique plus excitants les uns que les autres. Qu’ont-ils en particulier? Qu’offrent-ils de plus que les autres? Alors que nous avions regardé du côté de SaintWoods il y a quelques semaines, j’ai essayé aujourd’hui d’en savoir un peu plus sur ILoveNeon/HighFood.

S’occupant de la promotion, de la production et de la presse à ILoveNeon, John Hatz répond à mes questions afin d’informer le public sur cette intéressante entreprise. (L’entrevue est en anglais.)

Julien Collet: I would like to start by talking about the history of ILoveNeon, the people involved, what they want to do with all this, the shows, the fame, etc.

John Hatz: Neon started with me and Tiga (we used to own a record shop together called DNA Records) & my friend Justin in the mid nineties. We were all into electro then & believed it would be HUGE, so we started a night called neon (every thursday) & tiga played with Thomas (Von Party). But one day around 1999 the sound blew up internationally & our night went from 40 people to 500 people overnight.  Then we moved the night to SAT in 2000 and it was on from then, non stop. In 2001 Tiga started to blow up in Europe, so he left the company & my buddy Mark Dillon came in to help & then we really went to the next level, we worked hard for 5/6 years & got it going, made it through a lot of changes in the music scene – was pretty crazy. In 2008 we merged with Alex from HIGHFOOD and became NEON&HIGHFOOD… Fame? no fame, nothing to deal with, I’m behind the scenes, I like it better when no one knows I exist. You can’t let this go to your head, you have to stay humble & treat people with respect, once you think you’re better than anyone else you’ve already lost, cause there’s always someone better than you, waiting to take your place.

Donc Poirier lance un nouvel album la semaine prochaine (le 9 avril), mais ce n’est pas ça qui nous intéresse aujourd’hui.

Alors qu’il a quitté Montréal pour les îles des caraïbes (son prochain album sera à base de soca), Hovatron, lui, perpétue ce son de l’île de Montréal. Il creuse la ligne tracée par Poirier : des beats massifs  qui font penser au hip-hop. Des textures électroniques qui font penser à la techno. L’utilisation des basses qui font penser au dub. Le tout enveloppé d’une production futuriste. Le résultat est une mixture dense et sautillante. On peut la qualifier de crunk, ou de turbo-crunk, mais on peut aussi abandonner les étiquettes et se forger son propre avis : ICI. Vous pouvez vous plonger dans le son d’Hovatron grâce à ce mixtape, réalisé pour le site Lowriders Collective.

Vous trouverez le tracklist détaillé sur le site, ainsi qu’une entrevue où on en apprend un peu plus sur les projets d’Hovatron. La particularité de ce mix est que la plupart des morceaux sont les siens. C’est donc la manière parfaite de découvrir cet artiste promis à un bel avenir.

En écoutant ce mix, on pense à Sixtoo, à Amon Tobin et à Megasoid qui eux aussi ont secoué leurs basses à Montréal.  Il fait aussi penser à Lunice qu’on aime bien ici (la preuve). Ils sont d’ailleurs assez proches, ils se remixent l’un l’autre et ont déjà joué plusieurs fois ensemble. Mais, en jouant au jeu des références, il est clair que celle qui se fait la plus nette c’est Modeselektor. En terme de production, Hovatron n’a rien a leur envier.

Certains d’entre vous sont peut-être arrivés suffisamment tôt à la S.A.T., la semaine dernière. Il jouait avant Flying Lotus et Benga pour le festival Neon High Food. Lui a eu la chance de profiter des basses avant que la police n’intervienne  (si vous n’êtes pas au courant de ce scandale voir ici et ici). La police contre les basses ? Ce doit être un cauchemar pour tous ses producteurs.

Pour boucler la boucle, Hovatron sera en première partie de Poirier, la semaine prochaine, alors que celui-ci lancera son nouvel album.

D’ailleurs vous pouvez entendre le récent remix du titre Marathon de Poirier, sur myspace, ça se passe ici.

Et pour écouter ses titres il y a aussi  les nuages.

Fab4

John Ancheta, Structure I

MERCREDI

Arts visuels : Il n’est jamais trop tard pour vous parler d’expos qui en valent la peine. Vous avez jusqu’au 10 Avril pour voir la nouvelle série d’images de l’artiste John Ancheta qui est exposée à la galerie Battat. C’est la mise en œuvre et la désintrégration de paysages aquatiques, le tout réalisés par ordinateur. Et à la galerie Optica se déroulent jusqu’au 17 avril deux expositions intéressantes: celle de l’artiste Diane Landry, qui travaille de manière pratique sur le rapport entre l’objet et le temps, et celle de Kartz Ucci, qui travaille sur une pratique multidisciplinaire portant sur les théories du langage et la philosophie. Information ici.

JEUDI

Party: Moins d’une semaine après Woodwork Festival, c’est le lancement de la première soirée du Neon+High Food Festival à la SAT, avec entre autres Flying Lotus et Benga. Les deux se spécialisent dans les beats lents et organiques. Pour ceux qui aiment danser sur une musique «intelligente». Événement facebook ici.

VENDREDI

Musique: Vendredi soir, 3 excellents groupes d’indie rock envahissent le complexe Cabaret/Studio Juste pour Rire. Au Cabaret, The Big Pink, reconnu pour ses hymnes rock electro qui rappelle Oasis, avec en première partie les intenses A Place To Bury Strangers, qui ont réinventé l’art de la «guitar pedal». Tandis qu’au Studio, les Black Lips vont vous en faire voir de toutes les couleurs avec leur «flower punk», un mélange de rock psychédélique et d’attitude punk qui leur ont notoirement valu une expulsion de l’Inde l’an passé. Studio ou cabaret? Malheureusement, faut choisir.

Cinéma : Vendredi marquera le début du Festival de films de l’environnement de Montréal. Sept films qui seront projetés sept jours de suite au Cinéma du Parc et abordant des enjeux de dégradation de la planète. Programme ici. Mais malgré l’importance de ces enjeux, l’événement cinématographiques de cette semaine au Québec est la sortie au Cinéma Parallèle d’un nouveau film de Robert Morin: Journal d’un coopérant. Le film, tourné au Burundi, a fait l’objet d’une expérimentation assez intéressante: durant les mois de décembre et janvier, des épisodes du film ont été publiés sur internet, et les internautes étaient invités à donner leurs opinions sur ce qu’ils voyaient. Leurs opinions ont, semble-t-il, eu une influence dans le montage final du film. Voir le trailer ici.

Plusieurs films internationaux très bien côtés sont également en projection à Montréal dès cette semaine:  Walking Sleeping Beauty – un documentaire portant sur l’histoire des studios d’animation de Walt Disney et de la création de leurs films fétiches ; et How To Train Your Dragon – une nouvelle animation de DreamWorks qui nous emmène dans le monde mythique des Vikings et des dragons; et celui que je vais aller voir dès mardi: Nowhere Boy – un film portant sur l’enfance et l’adolescence de John Lennon, apparemment sans prétention et écrit par le scénariste de Control, une excellente biopic sur la vie du chanteur de Joy Division. Horaire de projections dès vendredi ici.

Party: Le Festival Neon-High Food se poursuite à la SAT avec la soirée «montréalaise» et/où «live» avec les groupes montréalais Duchess Says (rock electro) et le Matos (electro), ainsi que le français Joakim (disco house). Comme dit Fab4, c’est le spectacle qui fait le moins de sens étant donné les différents styles, mais c’est sûrement aussi le show à voir de ce festival. Les 3 groupes performent en live. Événement facebook ici.

SAMEDI

Arts visuels : Dans le cadre du vernissage de l’exposition O^o, Grnnd zéro rassemble le collectif Contre Bande et les performances musicales des groupes Deadwood et Robe et Manteau. C’est la présentation des univers éclatés d’artistes sous forme de vidéos, sculptures, dessins, photographies et installations sonores. Événement facebook ici.

Party: Dernière soirée du Festival Neon-Hight Food à la SAT avec les 2 DJs les plus standards de l’évènement, mais non les moindres: Fake Blood et Boy 8 Bit. Je vous ai dit que le show d’hier était celui à voir, mais en fait je change mon choix à celui-ci. Boy 8 Bit saura partir la soirée avec ses beats de minimal techno underground et Fake Blood achevera le travail avec ses remixes violents, mais très intelligents. Évènement facebook ici.

LUNDI

Beach House

Musique : Pour se détendre après un weekend bien electro, il n’y a pas mieux que le concert de Beach House lundi à la Sala Rossa. Le groupe de Baltimore a sorti son 3e album en janvier et selon la plupart des critiques, ce serait son meilleur à date, ce qui n’est pas peu dire puisque les 2 autres étaient déjà magnifiques. Pour les fans de chansons lentes, nostalgiques et plus grandes que la réalité. Si vous préférez un peu plus d’action, le groupe indie Néo-Zélandais The Ruby Suns est aussi passage à Il Motore. Leur musique est très colorée et ravive en nous l’exotisme de ce pays lointain. Les deux événements sont organisés par Blue Skies Turn Black.

MARDI

Arts visuels : L’équipe de Triptyqu3 vous attend au Salon Officiel avec sa 5^ème édition, mettant en vedette les œuvres de Travis Taddeo (designer), Sarah Hall (styliste) et Three Lines and a Box (photographe et DA). Les photos et le making-of seront dévoilés sur place, et la trame sonore est assuré par les excellents BlackTigerSexMachine.

Nicolas et Val

-Jeudi : Radio Radio lance son nouvel album: Belmundo Regal. C’est au Cabaret Juste pour rire avec le soutien de Nightlife. Ils ont un membre de moins mais ont rajouté des cuivres à leurs chansons alors ça reste toujours aussi dynamique et accrocheur.

-Vendredi :

- De l’art et de la musique part 1:

We Are Wolves prend d’assaut le MAC. Dans le cadre des « nocturnes » (tous les premiers vendredis du mois, un groupe vient enflammer la sage institution). L’affiche est vraiment très réussie (si vous ne comprenez pas la référence, révisez vos cours d’histoire de l’art). Les nocturnes du musée sont toujours un succès. Attention, le musée n’est pas une salle de concerts, donc les places y sont limitées et le show finit assez tôt.

-Si vous en voulez encore, l’after-party se passe au Saphir où les gars de We Are Wolves vont mixer : http://www.facebook.com/event.php?eid=255422479952&ref=ts

- De l’art et de la musique part 2 :

Au même moment, Art Matters, le festival d’art mené par les étudiants de l’Université Concordia, organise une fête d’ouverture et d’anniversaire (10 ans !!). Au théâtre Plaza, jolie salle sur la moche plaza St-Hubert. The Lovely Feathers et The Peelies y joueront, l’occasion de voir 2 bons groupes de Montréal.

- Je les avais vus l’année dernière un peu par hasard, et j’avais beaucoup aimé leur pop orchestrale, rythmée et généreuse. Ils reviennent à Montréal pour leur nouvel album. Efterklang joue à la Sala Rossa. Le chanteur a appris à mieux se servir de sa voix, les compositions se sont resserrées, tout est bon dans ce nouvel album dont voici un extrait:

- Blue Skies Turn Black a booké un autre groupe indie: Surferblood joue à Il Motore. Ça me fait penser à un mélange de MGMT, d’Animal Collective et des Beach Boys. En bref, un groupe qui a beaucoup plu à Pitchfork : http://pitchfork.com/reviews/albums/13844-astro-coast/.

- Damian Lazarus et Jamie jones viennent jouer au club Stereo. Tous les 2 produisent une techno sans oeilléres et proposent des mixs originaux qui surprennent souvent le public. Pour vous faire une idée de leur ouverture d’esprit, Lazarus offre des podcasts ici : http://www.lazpod.com/. (Au passage, je vous suggère de jeter une oreille sur son titre « moment« , un morceau parfait lorsqu’on rentre de soirée)

- Si vous êtes branchés nouvelle vague électro de Californie, le club Lambi reçoit les beats de Dâm-funk. On parle de boogie funk pour qualifier sa musique instrumentale. Lors de son dernier show à Montréal, Lunice nous conseillait d’aller le voir…

Enfin, les rythmes seront plus marqués à la SAT. Notre ami, star de la blogosphère, Jay Louis, y organise une soirée « What Up Gangstars« . Dj Klever, Arthur King et A-rock seront les rois des platines. Ils allumeront le dancefloor après des prestations de Random Recipe et de Omnikron.

-Samedi : un vernissage en après-midi pour commencer en beauté la fin de semaine: c’est  à 15h à la galerie art mûr. Cooke-Sasseville y présente son golden cupcake.

- Yacht joue au Belmont. electro, pop, année 80, fraicheur et folie pour ce groupe qui sait faire danser et construire des chansons. Si vous n’avez pas pu sortir vendredi c’est surement le show à voir en cette fin de semaine.

-Lundi : cinema politica UQAM présente Up The Yangtze. Ce documentaire est tout simplement l’un des meilleurs films que j’ai pu voir en 2009. L’image y est soignée, le montage précis, le sujet poignant. C’est un documentaire qui nous en apprend sur la Chine tout en venant chercher nos émotions. La bande-annonce parle d’elle-même :

Et c’est gratuit ! 18h à la salle R-M160.

-Mardi : Vivian Girls :  indie rock encore (décidément Blue Skies Tun Black ne s’arrête plus). Avec ce groupe de 3 filles on lorgne du côté punk tout en restant très accrocheur. Elles sont jolies et pleines de talent, on les rencontre à la Sala Rossa.

Fab4

Arrêtez-moi cette joke-là quelqu’un.

MERCREDI :

Danse: Danse contemporaine à la 5ème salle de la Place des Arts. À partir d’une trame narrative qui ressemble à un film d’horreur  (ou de cul) – un couple tombe en panne en voiture – la compagnie australienne Splintergroup propose un spectacle entraînant et original. Vous avez vu le vidéo qu’ils ont fait juste en haut: c’est cool non? Voici le lien pour les infos et acheter les billets.

JEUDI :

Urbanisme: À 19h, au CCA (Centre Canadien d’Architecture), il y un Pecha Kucha sur le thème de la propreté qui s’intitule de façon appropriée: Savon. Qu’est-ce qu’un Pecha Kucha? Aucune idée. Mais ça a l’air très intéressant. Il y a des présentations faites par 6 experts du domaine, qui présentent 20 diapositives et qui parlent de chacune d’elle pendant 20 secondes. Alors j’imagine qu’un Pecha Kucha, c’est comme du speed dating… mais avec des diapositives. C’est pas clair tout ça: plus d’info ici
et ici.

Arts Visuels: Un jeune et talentueux photojournaliste québécois, François Pesant, qui a passé 5 mois dans des camps de réfugiés climatiques en Inde, nous ramène des photos fortes, dans un noir et blanc parfait. Vernissage demain soir à la Tohu. info : http://www.tohu.ca/fr/activites/fiche.aspx?aid=354. Profitez-en, c’est le seul vernissage cette semaine.

François Pesant

Party: La soirée Heartbreaker de I Love Neon et la DJ Mary Hell a débuté en trombe jeudi passé avec Fukkk Offf. Ce jeudi, c’est à Congorock, un producer électro-tribal de Lecce (dans le talon de la botte italienne), de faire bouger le Belmont. Et à quelques mètres de là, nos amis de Duke of Swabia et DJ Enward empruntent les saintwoodsien Kid Ahola et B. Neal dans le cadre de leur résidence Duke Thursdays au Karma. De l’électro dans un beau club: du jamais vu…

VENDREDI :

Cinéma: Ce n’est pas un grand vendredi pour le cinéma. Bien sûr, c’est la sortie d’un biopic anglais avec James McAvoy et Helen Mirren sur la vie de Tolstoy, intitulé The Last Station. D’après les critiques, Helen Mirren (celle qui avait fait la reine Élizabeth dans The Queen) est fantastique dans le rôle de la femme de Tolstoy. Également, le cinéma du Parc vous accueille avec le festival du film romantique : http://www.cinemaduparc.com/prochainement.php. Au programme, entre autre « New York I love you », collection de courts métrages réalisé autour du thème de New York. le festival se termine par le classique des classiques « Casablanca », une occasion rare de voir ce film sur grand écran. Bon finalement, ce n’est pas si mal.

Musique: Lancement à Il Motore du maxi de Bateau Noir. Groupe de post-rock instrumental, ambiance cinématographique et guitares rêches sont au rendez-vous pour un groupe très très très très prometteur. Le maxi s’appelle « la sauvagerie des heures », vou pouvez vous faire une idée, et l’acheter ici : http://bateaunoir.bandcamp.com/. Jean Leloup est également de retour au Métropolis. Si vous avez perdu confiance en lui, je vous conseille d’aller écouter La plus belle Fille de la Prison, le single de Mille Excuses Milady, qui n’est définitivement pas mauvais.

Party: Vendredi soir se donne une autre soirée Frenche ou Meurs. Le concept est connu: on danse et on se frenche. Ça se passe au Belmont, et les djs seront les excellents Why alex Why et A-rock. Il est conseillé de venir avec masques et postiches… Pour les plus jeunes, c’est aussi le party First Love de Indecent Xposure au Decibel, avec les djs Mad Kids, Kid Ahola et Dooze Jackers (qui rappelons-nous, est le groupe de DPV, webmestre de 4MTL). Voici un autre magnifique teaser réalisé par Jason Voltaire, aka Skunch.

SAMEDI :

Musique: C’est le 15e anniversaire du légendaire label de punk/ska montréalais Stomp Records. Ça se fête en grand au Club Soda avec une de leurs premières signatures, les Planet Smashers. Que vous ayez l’intention d’y aller ou pas, prenez quand même part à la fête et trashez dans votre salon sur cette chanson.

Party: Samedi soir on danse à Montréal et on drague à Vancouver, en même temps ! La SAT organise une soirée électro  » Jamming the network » avec les Jedi Electro. La salle sera connectée avec Vancouver, on a pas très bien compris à quoi ça servait ( « des canaux de transmission bidirectionnelle »), mais ça a l’air bien sympathique. Le plus drôle c’est que la soirée se terminera avec un set de Deadbeat, ancien Montréalais exilé à Berlin qui jouera depuis… Vancouver. Si vous n’aimez pas Vancouver, il y a aussi une belle soirée au Belmont ( et oui, encore au Belmont, à croire que ce club ne ferme jamais) avec la DFA disco dance party, Hercules and loves affair et Andy Buttler viendront remuer votre libido sur des rythmes disco.

Fab4 et colio

Depuis quelques années, Montréal est connu pour accueillir nos artistes préférés, de partout à travers le monde. « Tout le monde aime Montréal » dit-on… mais est-ce vrai?

Tout le monde connaît les salles de spectacles de Montréal telles que le Thêatre Telus, le Club Soda, la SAT, le Metropolis, etc…  Mais parle-je trop vite si je dis que tout le monde connaît les organisateurs d’événements tels que SaintWoods, HighFood, Neon, LookOut and GreenLand?

Beaucoup d’entre vous avez dejà dansé sous le son de dizaines d’artistes invités par ces organisateurs mais un seul nom sort du lot ces temps-ci: SaintWoods. Oui, nous en avons parlé en long et large mais cette semaine, je me permets de vous rafraîchir la mémoire en vous présentant l’artiste invité de cette semaine: Wolfgang Gartner!

Joey Youngman, de son vrai nom, nous a dejà impressionné avec de nombreux morceaux tels que Latin Fever et Flashback mais il est maintenant temps pour vous de l’entendre « Live » à la SAT ce Vendredi (demain)!

Pour les amateurs de musique électronique « hard »  ou simplement pour nos lecteurs qui aiment avoir un bon moment à danser sur de la musique « électro-house » tyique des plus grands clubs de Austin au Texas (état originaire de Joey).

On se voit donc demain soir où nous serons là pour prendre des photos de l’événement! Voici donc le « line-up » de la soirée:

Wolfgang Gartner – Myspace

Love Thy brother – Myspace

DJ Kid Aloha – Myspace

• Wolfgang Gartner – The Clap (Original Mix)
• Wolfgang Gartner – Wolfgang’s 5th Symphony (Original Mix)
• Alaric – Cruelty (Wolfgang Gartner’s Remix)

LOOKOUT et redbull music academy organisent une soirée ce vendredi a la S.A.T. Mettant en vedette les Montréalais POIRIER et LUNICE, la tête d’affiche est l’écossais Hudson Mohawke, qui connait un gros succès en Europe. Vous pouvez courir la chance de gagner deux billets pour assister au spectacle. Veuillez suivre le lien ICI pour les information du concours et ICI pour l’événement. Nous reparlerons aussi de nos deux artistes Montréalais et du groupe LOOKOUT ce jeudi lors de la journée « Banger ».

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JEDI NIGHT

À la S.A.T. aussi, ce Jeudi sera une soirée Jedi Electro. Les Jedi Electro sont un groupe, une sorte de « dream team » de musiciens Montréalais ( on y trouve, par exemple, Jean-Phi Goncalves, de Beast, à la batterie). Lorsque leurs emplois du temps leurs permettent ils organisent ses soirées. Ils se réunissent pour jouer de l’électro instrumentale, en improvisation. Les pièces sont longues, dansantes, et c’est un véritable plaisir de les voir s’échanger des signes pour se mettre d’accord sur les montées, les solos ou les cassures dans la progression des morceaux. Il n’ont pas d’album, leur musique n’existe que lors de ces soirées improvisées.

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Des nouvelles toutes fraîches du groupe GIRL

Nous vous avions déjà parlé, au tout début du blog, de GIRL, ce jeune groupe indie-rock montréalais. Voilà qu’ils font un concert à Espacee Dell’arte  (40 Jean-Talon Est, Montréal) ce mercredi 16 décembre. Des nouvelles chansons seront présentés par ce groupe que l’on espère voir encore plus souvent en show. Dépêchez-vous, il ne reste plus beaucoup de places. Pour l’occasion, ils ont tourné une bonne vidéo : ici. Pour vous rafraichir la mémoire, voici celles qu’on avait tourné avec eux : ICI ( et les photos sont ICI).

Donnez leur de l’amour sur leur myspace ainsi que sur leur site web

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Un autre groupe d’indie-rock joue cette semaine. Malajube sera en concert le 18 décembre avec Clues. C’est un magnfique cadeau de Noël, puisqu’il s’agit ni plus ni moins des deux meilleurs groupes Montréalais en indie-rock actuellement. Si vous aimez vraiment être gâté, Malajube sort aussi un vinyle, 4 titres inédits, limité à 300 exemplaires, un bonheur de collectionneur. Enfin, si vous aimez aussi faire plaisir, le groupe organise une collecte de denrée alimentaire non périssable à l’entrée du show.

Bonne semaine

Fab4 et Fred