Ou si vous préférez; Love Thy Brother.

Un peu comme un ours qui hiberne, qui reprend des forces pour s’attaquer à la saison prochaine, la gang de SaintWoods aura pris une pause d’organisation et un bain de soleil. Liam Cu Chulainn et Conor Clarke se sont plutôt tenu occupés à produire de la musique.

Histoire de vous remettre les idées en place un peu, ces deux jeunes hommes sont les DJs résidents ou associés devrais-je dire de l’organisation de SaintWoods. Ce fameux blog a pour but de parler, faire découvrir et participer au Nightlife montréalais en passant par l’organisation d’événements de gros calibre.

Love Thy Brother aura donc décider de commencer à produire les prochains Bangers de club entendu dans l’est du Canada et qui sait, peut-être même aux États-Unis!

Love Thy Brother – Chulain

Duck Sauce – Barbra Streisand (Love Thy Brother & Bass Nectar Remix)

Love Thy Brother – Feel This Cat

Here we go! Après avoir écouté ces trois morceaux (placés en ordre descendant du plus violent au plus groovy), vous devriez être en mesure de savoir si leur genre vous accroche ou non. Pas très difficile puisque la polyvalence est leur deuxième nom… Écoutez « Chulain » et ensuite « Feel This Cat » et vous découvrirez deux mondes bien différents!

En association avec Moog Audio, Saintwoods/Digital vous présente une compétition de remix intitulé « EASY – HEATSHOCK ».

SaintWoods, vous propose donc d’ajouter votre touche personelle à ce morceaux électroniquement epic! Le gagnant de ce concours se meritera une copie de Ableton Intro, gracieuseté de nos amis de chez Moog Audio et verra son remix faire partie du prochain EP de Easy!

Three Runners Up auront aussi leur remix sur le prochain EP de Easy, qui incluera également des remix de Canada’s Barletta, Paul David, Love Thy Brother et Ireland’s Two Charming Men.

Les compétiteurs auront un mois pour pondre leur meilleure création qui sera jugé par les juges de SaintWoods à la fin du mois d’Août (le 31).

Chanson:

http://soundcloud.com/saintwoods/heatshock

Composantes sonores:

http://soundcloud.com/saintwoods/sets/remix-contest-2

Pour envoyer votre remix terminé:

http://soundcloud.com/saintwoods/dropbox/profile

Easy est donc le nouveau groupe que forment Aiden Tranquada, Paul David à la guitar et Hans Edquist et Sarah Miniaci à la voie. Formé en 2008 à Toronto, ce groupe rock n’ roll possède un son vieux et nouveau à la fois. Des coeurs profonds et entrainants, des melodies psychedelics et de la basse incroyablement grasse sont la recette du groupe. Leur chansons vous feront danser jusqu’a ce que vous ne puissiez plus, tout simplement.

Allez donc faire un tour sur leur Fan Page de Facebook!

Je veux pas jouer au vieux réactionnaire, ni même entonner le refrain « c’était mieux avant ». Mais le Piknic Electronik commence sa 8ème saison ce dimanche. Et force est de constater que ce n’est plus le Piknic que j’eus connu. Je ne vais pas faire croire non plus que je vais aux Piknic depuis leurs débuts. (Il y a 8 ans, le dimanche, je buvais du rouge en terrasse à Montpellier.) Mais il y a 4 ans, à mon arrivée à Montréal, une des choses qui m’a séduite dans cette ville c’était ce Piknic : danser dehors, le sourire aux lèvres, entouré de jolies filles et de parents qui préparent un sandwich pour leurs enfants, pendant que le St-Laurent s’écoule tranquillement.

C’était pas cher (on pouvait même passer par les buissons pour rentrer). On apportait son alcool. C’était tranquille. Y avait pas trop de monde. On discutait avec ses voisins de table… j’enjolive un peu, mais c’était l’idée générale: de la simplicité et de la convivialité. En plus, on pouvait danser sur la musique qu’on aime sans que ce soit dans un club où tout le monde est saoul et a envie de fourrer.

Le Piknic électronik a réussi à faire sortir la musique électro de ses clubs. Il a aussi réussi à sortir les danseurs de l’obscurité. Il a invité des familles à écouter Josh Wink. Il a réussi à attirer de 3000 à 5000 personnes pour danser en écoutant James Holden, hocher la tête avec Amon Tobin et bouncer avec Ghislain Poirier. Quelle réussite !

Victime de son succès

Le mandat original de l’organisation était de créer un évènement convivial, familial mais aussi de démocratiser la musique électronique. Aujourd’hui, l’équilibre entre ses 2 idées paraît difficile à tenir.

Avec le succès, l’ambiance a changé : des artistes plus connus sont venus, la sécurité s’est étoffée (plus question de rentrer par les buissons), le prix a augmenté, des sponsors se sont rajoutés, la petite équipe des débuts compte maintenant 85 personnes. Quand un Piknic de 300 personnes peut être sympathique et convivial. Une foule de 3000 personnes dégage une ambiance totalement différente.

Petit à petit, ce rendez-vous original et décalé est devenu un appendice du nightlife montréalais. C’est devenu un after pour certains, un meat-market pour d’autres, un lieu où se faire voir, se faire photographier, montrer son torse épilé, son tatouage et pour certains se bourrer la gueule la tête dans les speakers. C’est comme si le samedi soir des clubs et des bars de St-Laurent se terminait au parc Jean Drapeau.

C’est pourquoi, cette année, l’organisation a procédé à des changements. Ces changements se sont faits dans la douleur. En cause : l’interdiction d’amener son propre alcool sur le site. Les fans du Piknic ont vivement réagi. Un groupe facebook a été créé pour protester contre cette décision. Très vite, elle a eu presque autant de fans que la page officielle des Piknics. Devant une telle indignation, l’équipe du Piknic a fait machine arrière et a proposé le compromis suivant : une bouteille de vin ou 3 bières par personne, à condition de pique-niquer.

Le but évident est de renouer avec l’esprit originel du Piknic. Et d’éviter les débordements alcoolisés. Dans le même ordre d’idée,  les têtes d’affiche joueront en milieu d’après-midi plutôt qu’en soirée. Et un « espace famille » a été aménagé, avec des jeux pour les enfants.  Ces ajustements vont peut-être permettre à cet évènement de garder son aspect unique et convivial dans le paysage électro.

Capsule 33mag au Piknic vol 1 from Piknic Electronik on Vimeo.

Ce qui fait aussi le succès des Piknics c’est sa programmation. On vous en reparlera au fil des semaines. Mais on peut déjà vous conseiller de bloquer dans vos agendas la fin de semaine du 5 et 6 juin où la programmation est faite avec Mutek: le même jour (samedi 5) vous pourrez voir Dj Koze, Minilogue et Paul Kalkbrenner et le lendemain  San Proper et Pepe Bradock. Une autre collaboration, cette fois-ci avec Meg, se fera le 25 juillet : Zombie Disco Squad et Ddamage seront là. En août la venue de Olivier St-Germain sera à ne pas manquer. Et en septembre se tiendra le désormais fameux Piknic Ninja Tune.

En plus de cette sélection, une autre scène (la scène STM) fera place aux talents émergents montréalais et canadiens.

Vous la trouverez tous les détails de la programmation ICI.

Mais, faites-nous confiance, on vous en reparlera régulièrement.

Fab4

Saboteur records est un label installé à Montréal. Quand on regarde le nombre d’artistes signés chez eux (6), on pourrait penser qu’il s’agit d’un petit label. Mais quand on parcourt la courte liste dans le détail, on se rend vite compte qu’on a affaire à un gros label. Pas surprenant qu’ils n’aient pas signé plus d’artistes, puisque dans leur rang on compte des groupes qui doivent les tenir très occupés :

- Dj Champion : pas vraiment la peine de le présenter, un gros son rock enveloppé dans un gros son techno pour deux gros albums de party (qui s’écoutent vraiment bien en voiture aussi). En plus, il donne des shows mémorables.

- Omnikron : eux aussi sont partout, leur hip-hop bubblegum et électro a séduit radios, tv, ipod d’ados et mix de dj.

- Numéro# :  avec ses productions électro soignées, et sa pop aux paroles désabusées a su séduire un large auditoire.

Enfin, moins connu mais tout aussi bon, Femme ainsi que the Brash qui produisent tout deux une électro très orientée club.



Comme on le voit, Saboteur records a un goût prononcé pour l’électro. Même si les styles changent ( hip-hop, rock…) l’électro y joue toujours une place prépondérante.

C’est le cas aussi pour leur nouveau projet : Did.

Did mélange électro, rock et no-wave. À la différence de leurs précédentes signatures, Did n’est pas de Montréal. Il s’agit d’un groupe italien. Pourquoi être allé chercher un groupe aussi loin? À 4mtl, on  a eu la chance d’avoir le cd intitulé Kumar solarium, sorti la semaine dernière.  Et il faut bien dire que ce groupe est excellent. Un rock dansant, rentre dedans, où l’électro joue un rôle important pour donner du relief aux compositions. En écoutant l’album, on pense un peu à Lcd soundsystem, à The Rapture et à cette scène punk-funk surtout anglaise et américaine. Justement, Saboteur va distribuer Did dans toute l’Amérique du nord. C’est dire les attentes pour ce groupe.

Les attentes sont aussi grandes pour les shows qu’on imagine vraiment énergiques. Pour l’instant, DID se produit seulement en Europe. Mais ils feront une tournée au Canada à l’automne prochain (fin septembre/début octobre), on pourra alors se faire une idée plus précise.

En attendant vous pouvez vous faire votre propre avis sur leur myspace ici.

Vous pouvez les suivre sur leur blog là.

Puis vous pouvez regarder ce vidéoclip :

Hello Hello – DID from Saboteur Records on Vimeo.

Fab4

Hier, on vous a présenté le top 15 de nos musiciens/groupes montréalais préférés. On devait s’arrêter à 15, mais on n’a pas été capable. Voici donc les positions 16-30.

16. ORILLIA OPRY: Orillia Opry est un secret bien gardé. De prime abord, on dirait du indie folk bien normal, mais la qualité de leurs mélodies, la beauté de leurs voix et la justesse de leurs arrangements les placent dans une classe à part. La voix de Daniel, belle mais cassante, est une de mes voix masculines préférées parmi les musiciens montréalais. À écouter en étudiant ou tard le soir.

Pour ceux qui aiment Neil Young, Bon Iver, les harmonies vocales.

http://www.myspace.com/orilliaopry

17. STERN*: Stern est probablement le producteur de musique électronique le plus versatile à Montréal. Que ce soit de l’électro house, de la minimal house ou de musique samplée de source les plus diverses, il réussit à capter le meilleur de ce que plusieurs genres peuvent apporter. Récemment signé sur le label français Leonizer Records, on s’attend à le voir percer à l’étranger très bientôt.

Pour ceux qui aiment la musique samplée, les remixes, danser.

http://www.myspace.com/electrostern

18. INTENSIVE CARE: J’ai vu Intensive Care en concert il y a 2 ans et même si je suis tombé sous le charme, je trouvais qu’ils étaient encore trop callés dans leurs influences progressives. Aujourd’hui, celles-ci sont toujours aussi évidentes (particulièrement dans la batterie et la basse), mais ils ont ajouté une sensibilité pop dans certaines chansons qui nous permet d’espérer le meilleur avec eux.

Pour ceux qui aiment Yeasayer, Wolf Parade, le rock progressif moderne.

http://www.myspace.com/intensivecareband

19. BOOGAT: Boogat est peut-être le musicien le plus occupé à Montréal. Rappeur et chanteur, il participe activement à plusieurs projets très différents dont notamment des collaborations avec Pawa Up First, Mohammed, Roberto Lopez Projet et Poirier. Il est étonnant de voir à quel point presque tout ce qu’il touche se transforme en or. Écoutez ses paroles dans «Je sais pas» de Mohammed. C’est d’une sincérité rare.

Pour ceux qui aiment la langue espagnole, la musique du monde, les paroles qui veulent dire quelque chose.

http://www.myspace.com/boogat

20. CREATURE: Creature est sûrement une des meilleurs tentatives de la part d’un groupe indie rock montréalais de percer commercialement hors-Québec. Que ce soit par la qualité de leur musique ou leur habileté en marketing, Creature a un talent à la hauteur de ses ambitions. Le résultat est un peu déjà vu, mais tellement catchy qu’on aime quand même.

Pour ceux qui aiment Scissor Sisters, The Sounds, Franz Ferdinand.

http://www.myspace.com/creaturecreature

21. DEMON’S CLAWS: Ce groupe-là existe depuis assez longtemps et ça m’étonne qu’il ne soit pas plus connu que ça. Ils font un mélange de punk et de musique traditionnelle qu’on n’entend pas souvent et qui est très rafraichissant. Si j’étais dans un groupe, j’aimerais que ça soit un groupe comme ça… J’imagine qu’en live, ça sonne pas mal bien itou.

Pour ceux qui aiment Black Lips, The Pogues, The Ramones.

http://www.myspace.com/demonsclaws

22. GUTSTRINGS : On a déjà entendu beaucoup de groupes qui sonnent comme Gutstrings, mais la grandeur de leur talent ne nous permet pas de les ignorer. Tant mieux, parce qu’en écoutant de plus près, on se rend compte qu’en plus d’être très bien faite, leur musique est en fait très innovatrice. Dans leurs influences sur myspace, ils citent la légende du hip hop J’Dilla, le chanteur folk anglais Donovan et Bjork: imaginez le mélange.

Pour ceux qui aiment Architecture in Helsinki, Dirty Projectors, The Concretes.

http://www.myspace.com/gguuttssttrriinnggss

23. SURFACE TO ATLANTIC:  Si vous avez vu le film «J’ai tué ma mère», les chansons de Surface to Atlantic vont vous rappeler quelque chose parce que 4 d’entre elles sont dans la trame sonore du film. Sans vouloir profiter de ce fait, je ne me gênerai pas pour qualifier ce qu’ils font de musique cinématographique. Ça fait rêver, ça fait pleurer, ça fait réfléchir. À écouter durant vos passages à vide.

Si vous aimez Sigur Ros, Radiohead, Coldplay.

http://www.myspace.com/surfaceofatlantic

24. MEGASOID: Megasoid font des beats de hip hop irrésistibles. Pas tellement de samples dans leur cas, plutôt des synthétiseurs qui déchirent. Moins subtil que KenLo Craqnuques, Megasoid a toutefois un son probablement plus efficace dans un club, et aussi chez soi, mais pas avant de s’endormir. Spécialistes des remixes, on aime encore plus leurs originaux.

Pour ceux qui aiment le hip hop, l’électro, les remixes

http://www.myspace.com/megasoidkult

25. POM POM WARS: Ce groupe-là fesse vraiment dans le tas. Même lorsque le son est pas fort, on a l’impression qu’il est au maximum avec les Pom Pom Wars tellement leur musique est compressée. Ça peut agacer certains, mais pour ceux qui sont tannés des petites mélodies cutes, Pom Pom Wars est votre antidote.

Pour ceux qui aiment A Place to Bury Strangers, We Are Wolves, la distorsion.

http://www.myspace.com/pompomwar

26. MONOGRENADE: Monogrenade est parmi les derniers venus sur la scène rock québécoise francophone. Comme Karwa, on pourrait leur reprocher de ne pas être assez subtils dans leur tentative de nous tirer quelques larmes, mais leur facilité à jongler avec différents styles leur sauve une place dans notre liste. J’aime mieux ça que Karwa et je crois qu’ils ont assez de talent pour faire encore mieux.

Pour ceux qui aiment Karkwa, Malajube, les émotions

http://www.myspace.com/monogrenade

27. NAVET CONFIT: Navet Confit est sûrement le plus talentueux représentant d’une vague musicale distinctive au Québec de musiciens inspirés autant par le prog que la pop. Je ne raffole pas trop de la plupart de ces musiciens, mais pour ce qui est de Navet Confit, je ne peux ignorer qu’il réussit à offrir une production sans faille dans un nombre assez impressionnant de styles différents. Même s’il en est déjà à son troisième album, je l’inclus quand même dans la liste parce que je crois que son heure de gloire est encore à venir.

Pour ceux qui aime Serge Gainsbourg, Beck, Blur.

http://www.myspace.com/navetconfit

28. AKIDO: Akido est un musicien indie/électro/prog qui a un tact inouï pour la production. Il doit passer des heures et des heures à modifier les sons des instruments pour qu’ils sonnent exactement comme il veut. Il a sorti son premier album en 2004 et pourtant, comme il dit sur son myspace : «We are a secret». En live, il invite notamment le drummer de Pawa Up First et le bassiste de Beast.

Pour ceux qui aiment la musique instrumentale, les crescendos, la production travaillée.

http://www.myspace.com/akidomusic

29. THE LUYAS: Quand on écoute une chansons de The Luyas, on a l’impression qu’il existe des centaines de groupes qui sonnent comme eux. C’est lorsqu’on écoute plusieurs de leurs chansons qu’on se rend compte que The Luyas n’a pas vraiment un son précis, mais plutôt plusieurs.  Passant facilement de mélodies pop à des mélodies expérimentales, d’arrangements orchestraux à des arrangements minimaux, The Luyas est finalement un groupe bien unique.

Pour ceux qui aiment Final Fantasy, Bell Orchestre, les instruments à cordes.

http://www.myspace.com/theluyas

30. MAI TAI ORCHESTRA: Comme ils disent sur leur myspace, «Le Maï Taï Orchestra célèbre la musique hawaïenne.» Ça peut paraître fou comme idée, mais c’est fait hyper sérieusement et sans s’en rendre compte, ils forment probablement l’un des tribute band les plus originaux au monde. Ils existent depuis 1999, mais ont sorti leur premier album seulement l’an passé sur le label montréalais C4. À apporter dans vos partys de famille.

Pour ceux qui aiment l’Hawai, le Ukulele, la mer.

http://www.myspace.com/maitaiorchestra

C’étaient les positions 16-30 (pour aller relire notre top 15, cliquez ICI.)

Voici finalement d’excellents musiciens/groupes montréalais qui sont déjà émergés, mais que vous pourriez peut-être connaître mieux: Misteur Valaire, Bell Orchestre, Parlovr, Plants and Animals, Handsome Furs, Grandtheft, Land of Talk, Duchess Says, So Called, Think About Life, Hollerado, Pawa Up First, Fred Fortin, Sunset Rubdown, Besnard Lakes, The Narcicyst, Clues, Avec pas d’casque, Winter Gloves, Hatchmatik.

Un petit conseil avant de vous laisser: informez-vous sur les dates de concerts et de la manière d’acheter la musique des groupes que vous aimez. En plus de leur permettre de continuer à nous partager leur talent, c’est aussi le meilleur moyen de les remercier.

Nicolas Dagenais

Ça fait assez longtemps qu’on voulait faire une liste de nos musiciens/groupes montréalais émergents préférés. Par «émergents», on parle des musiciens qui sont sortis de leur cachette très récemment ou des musiciens qui roulent depuis un peu plus longtemps, mais qui sont encore relativement peu connus en dehors de leur milieu. Par «préférés», on entend ceux qui nous font tripper tout simplement. Gardez en tête que le but de l’exercice est surtout de vous faire découvrir de la nouvelle musique d’ici… donc pas de chicane dans la cabane.

1. SILLY KISSERS : Mon groupe préféré à Montréal à l’heure où l’on se parle est sans aucun doute Silly Kissers. Pour décrire leur musique, on pourrait les comparer à New Order, à Passion Pit ou à Air France, mais pour être franc, j’ai l’impression qu’il n’y a pas de comparaison juste pour Silly Kissers. Je crois qu’on tient vraiment quelque chose de bon avec eux. Conseils au groupe : refaites donc votre myspace.

Pour ceux qui aiment New Order, l’indie pop suédois, les synthés.

http://www.myspace.com/sillykissersmusic

2. THE BREEZES : The Breezes est peut-être le groupe montréalais qui risque le plus de percer internationalement dans un court délai. Ils font de l’indie pop qui donne le goût de mettre la musique à fond, de prendre ses lunettes de soleil et de s’imaginer en train de surfer les vagues de Biaritz. Je pense d’ailleurs qu’ils vont pouvoir surfer sur une très bonne vague dès la sortie de leur premier LP.

Si vous aimez Phoenix, The Beach Boys, The Teenagers.

http://www.myspace.com/thebreezesmusic

3. KOMODO : Komodo fait du dub… presque step. Ce qui est génial avec lui, c’est qu’il réussit à allier des «basslines» puissantes, des mélodies superbes et des samples d’origines diverses, ce qui donne à sa musique un côté universel. Komodo est également un spécialiste du didgeridoo (l’espèce d’instrument australien en forme de tronc d’arbre) qu’il utilise à souhait en studio et en live. C’est le 3e anniversaire de ses soirées Komodo Dubs à la SAT ce soir. Un moment parfait pour le découvrir.

Pour ceux qui aiment Benga, la musique du monde, l’Australie.

http://www.myspace.com/komododub

4. SALLY PARADISE: Avec un nom comme Sally Paradise, on a l’impression qu’on va avoir affaire un groupe indie-anglo du Mile End. Eh bien non, Sally Paradise chantent en français, bien qu’ils soient en effet très influencés par la scène du Mile End. Très indie, très expérimental mais en même temps très pop, ça fait du bien d’entendre un groupe francophone d’ici qui soit conscient des tendances musicales internationales.

Pour ceux qui aiment Blonde Redhead, Animal Collective, Coco Rosie.

http://www.myspace.com/sallyparadiseeuh

5. XAVIER AROCHA : Ce gars-là va être surpris de se retrouver si haut dans ma liste. Je ne le connais pas beaucoup, je me demande même s’il a déjà fait un show, mais s’il n’en a pas encore fait, je lui conseille parce que sa musique est excellente. Il fait de la musique ambient/quasi new age qui donne envie de juste… rien faire et d’écouter. Je l’ai mis si haut dans la liste parce que ce qu’il fait, c’est très rare: il faut en profiter.

Pour ceux qui aiment Brian Eno, Boards of Canada, dormir.

http://www.myspace.com/xavierarocha

6. THE COUGARETTES: The Cougarettes est une de mes belles surprises de l’année. En bref, ils font de l’électro avec un esprit punk, un peu à la Crystal Castles, mais en beaucoup plus évolué. Leur musique fait non seulement danser, mais est aussi très intéressante côté mélodies et productions. À écouter sérieusement et moins sérieusement.

Pour ceux qui aiment Crystal Castles, le nu rave, les coats de cuir.

http://www.myspace.com/thecougarettes

7. BLACK SEX TIGER MACHINE : BSTM sont sortis de nulle part en février dernier avec plusieurs excellentes chansons et une résidence au Salon Officiel. Leur style est le disco house, c’est-à-dire des rythmes house avec un mélange de samples disco et de synthétiseurs analogues le tout noyé dans une surutilisation de l’effet «filter». Même si ce genre de son est très populaire en France, c’est le premier groupe d’ici qui réussit à en faire du vraiment bon, et attachez vos tuques, parce que c’est vraiment funky!

Pour ceux qui aiment Louis La Roché, le funk, l’espace.

http://www.myspace.com/blacktigersexmachine

8. THE WALNUT KIDS : The Walnut Kids est un groupe de punk-pop. Rassurez-vous: je ne parle pas du punk pop actuel, plutôt du punk pop des années 70, dans le temps que les groupes faisaient simplement du rockabilly mais en plus fort. En fait, ça sonne exactement comme ces groupes-là. On dirait que The Walnut Kids ont inventé une machine à reculer dans le temps. C’est quelque chose quand même.

Pour ceux qui aiment Buzzcocks, The Ramones, The New York Dolls.

http://www.myspace.com/thewalnutkids

9. THE SUNDAY SINNERS : La deuxième place dans la catégorie retour dans le temps: Sunday Sinners. Celles-là font du rock/pop psychédélique des années 60 et/ou du britpop des années 90. Un pastiche du passé peut-être, mais qui s’écoute aussi bien que le passé, et avec une petite touche de modernité quand même. Conseil au groupe: un déménagement à Londres peut-être? Re-conseil au groupe: finalement restez donc ici, on vous aime trop.

Pour ceux qui aiment The Kinks, The Who, Oasis.

http://www.myspace.com/thesundaysinners

10. MAD KIDS : On vous a tellement parlé de Mad Kids sur 4MTL qu’on ne peut pas ne pas les inclure dans notre liste. Les Kids font de la house tech exotique… en d’autres mots, de la musique qui s’écoute aussi bien dans les clubs que chez soi. Ils ont décroché plusieurs shows bien mérités en Europe (notamment aux Nuits Sonores à Lyon) et ça ne m’étonnerait pas qu’on les voit dans les plus hautes sphères du monde électro très bientôt.

Pour ceux qui aiment la tech house, l’exotisme, l’Europe.

http://www.myspace.com/madkidsmusic

11. DANIEL ISAIAH SCHACHTER: Ce gars-là a un nom que j’ai besoin de copier/coller pour écrire correctement, mais des chansons indie folk qui restent dans le tête vraiment longtemps. Il y a une espèce de tristesse dans sa musique mais aussi un très grand romantisme. Je suis convaincu qu’il pogne avec les filles…

Pour ceux qui aiment Bob Dylan, Arcade Fire, pogner avec les filles.

http://www.myspace.com/dischachter

12. SEVEN’S PROJECT: Même s’ils sont signés sur Dare To Care, je n’avais pas entendu parlé de Seven’s Project depuis hier. C’est toute une découverte. Ils font plusieurs styles en même temps, mais on peut s’entendre sur le mot indie. La belle voix que vous entendez dans certaines de leurs chansons, c’est celle de Patrick Watson. Écoutez absolument la chanson «Hope».

Pour ceux qui aiment Sigur Ros, Patrick Watson, Anthony and the Johnsons.

http://www.myspace.com/sevensproject

13. PEDO PEDRO: Je ne peux pas ne pas mentionner Pedo Pedro dans ma liste. Les Pedros font tout leur possible pour nous donner l’illusion que c’est une joke, mais dès qu’on écoute leur musique ou qu’on les voit en live, on se rend compte que c’est en fait un excellent mélange de punk et d’électro. D’où vient le son électro ? De la guitare jouet du guitariste Albert Lacracalère. (Je vous jure que c’est bon.)

Pour ceux qui aiment … je sais pas

http://www.myspace.com/pedopedroetsesenfants

14. NOIA: Noia sonne comme je crois que le punk moderne devrait sonner. C’est électronique, mais avec du vrai drum, c’est intense et surtout c’est excellent. Ce genre de musique n’est pas pour les mamans, mais pour les autres (surtout la génération Nintendo), ça fesse.

Pour ceux qui aiment… Late of the Pier, les sons de Nintendo, trasher/danser.

http://www.myspace.com/noiasound

15. KENLO CRAQNUQUES : Je n’ai pas peur de dire que KenLo est le meilleur beatmaker hip hop à Montréal. Il mélange des samples brillants avec des sons modernes pour créer des beats inusités qui s’écoutent très bien sans paroles par-dessus. C’est notre Flying Lotus.

Pour ceux qui aiment Flying Lotus, Krazy Baldhead, les beats.

http://www.myspace.com/kenlocraqnuques

Voilà pour le «top» 15. Cliquez ICI pour voir les positions 16-30.

Nicolas Dagenais

Panton, c’est Mister Ed de NROTB (New Ravers on the Block) qui se la joue solo. C’est un son qui ne ressemble à rien de déjà entendu. C’est local, d’ici, de Montréal. Et le plus fantastique là-dedans, c’est que c’est bon!

Milieu d’année 2009, Ed décide de prioriser la moitié de son temps à la création d’un projet bien préparé, tout en restant aux cotés de Patrice Mathieu dans NROTB (sur lequel Colio à fait un article il y a quelques semaines). C’est à se demander comment ils font pour sortir des remixs aussi juteux que Set Me Free et rester sur la map Tech en offrant des productions de qualités. Ont-ils le temps de dormir?

Panton possède un maigre C.V. dû à sa courte ancienneté dans le monde du Tech mais un avenir extrêmement prometteur l’attend! Il a ouvert pour Harvard Bass au Belmont en décembre dernier et mixé au Blue Dog pour les fameuses soirée Sextape de nos amis Alan et Justin de Nujax!

Panton sortira alors son premier EP sur Beatport et iTunes intitulé « Someday » sur le même label que Armand Van Helden, Crookers et plusieurs autres! – Southern Fried Record.

Suivez-le sur myspace et soundcloud (où vous pourrez télécharger gratuitement son excellent podcast), écoutez quelques-unes de ses tracks, elles en valent vraiment la peine! Surtout Favela, que j’aime particulièrement. Bonne écoute!

Panton’s Myspace

Panton’s Soundcloud

Blague à part, je vous présente cette semaine les Black Tiger Sex Machine. Je ne les ai jamais rencontrés mais croyez-moi, je les ai entendus! Comme vous d’ailleurs, dans quelques minutes…

Un peu comme Daft Punk, les trois gars de Black Tiger Sex Machine ont décidé de nous faire vivre toute une aventure délirante à travers une mission interstellaire, agrémentée de leur musique tout simplement délicieuse.

Un vaisseau spatial de l’amour, disent-ils, leur permettra peut-être de sauver la planète Tigra.

Allez faire un tour sur leur myspace et prenez une petite minute pour lire leur bio…. Vous allez tout comprendre. Trois superhéros qui unissent leurs pouvoirs avec Le Black Tiger et La Sex Machine (Black Tiger Sex Machine) pour sauver la planète Tigra de l’invasion.  Simple, non?

Leur Myspace!

Côté musique, je dois avouer que je suis très impressionné. Par trois aspects, en particulier:

Premièrement, ce n’est pas tous les jours qu’on découvre un bon band funk qui semble avoir de l’avenir.

Deuxièmement, à Montréal en plus! Là où une masse d’artistes se concentre plus sur du électro-trash/clash/pop/tech/house et j’en passe.

Et troisièmement, la qualité de leurs oeuvres rend justice au plaisir de l’écoute. Un son chaud, très funky évidemment, avec de paroles presque jazzy et un groove bien coloré.

Je vous laisse les découvrir par vous-mêmes en visitant leur Myspace et en écoutant ces trois morceaux en qualité quasi-parfaite que nous vous offrons!

Marvin Gaye – Too Busy (Black Tiger Sex Machine Refix)

Black Tiger Sex Machine – Space Bordello

Black Tiger Sex Machine – Keep On Makin’ Me High

Vous aimez? Je ne m’en doutais pas! Nos amis de Black Tiger Sex Machine ont une nouvelle soirée au Salon Officiel le mardi soir à partir de 21h30! Pas de cover, du crunk, du funk et du disco jusqu’à ce que vous n’en puissiez plus!

Allez, bon week-end!

Our Good friends from Saintwoods have just released their mixtape called  The Young Canadian Mix. 4MTL is right behind them to support this huge mixtape that introduces a lot of new canadians groups. BIG UP BROTHER !!

Here are their words:

So the focus of this mix was just to get all the upcoming Canadian producers on one big mix. Me and my brother Liam scoured our great frozen land far and wide, under rock and tree, from the deepest depths of Lake Huron to the majestic peaks of the rocky mountains for the sickest, raddest, most cold certified producers in the great white north for one epic slapshot of a mix.  After a long and arduous journey we finally assembled these 17 crazy Canuck acts who all graciously offered us both released and unreleased music just in time to pump everyone up with some National spirit for the Olympic games…. and throw the gauntlet down to all you other countries out there who think you can beat this EHHHHH!

Also let me know what you think of our new track Chulain, which can also be heard on all our new SW TV epeisodes. Look out for that and our remix of the Knife’s Opera Pigeons and Planes!

-Conor & Liam (LOVE THY BROTHER)

———————————

Tracklist:

John Roman – Martyr
Golden Gloves – Drop That Beat
Datsik & Excision – Swagga
Torro Torro – Knockin Boots 3.5 proof
Brodinski & Noob – Peanuts Club (Zed’s Dead Remix)
Mowgli – Paris To London (Kid Aloha Remix)
Love Thy Brother – Chulain
NROTB – Droplet
Barletta – Whisper
Smoke and Mirrors – Insane
Gingy & Dr. Dreidel – My Ladies
Dooze Jackers – Got Line!
Laidback Luke and A-Trak – Shake it Down (Nujax Remix)
The Killabits – Club Killa
Mad Kids – Flamen
Benny Benassi – Love and Motion (Riviera Remix)
We Have Band – Honey Trap (Le Matos Remix)

YOUNG CANADA MIX DOWNLOAD
ALTERNATE LINK

———————————

ABOUT THE ARTISTS !:

John Roman: Big relentless grinding aggressive synths, John Roman’s sound has that raw feel and energy that just rips right into your chest. He should be bigger than he is without a doubt. Martyr is one the coolest songs out there right now. (http://www.myspace.com/johnromandj)

Golden Gloves: Benny and Cowiebunga make up electro hotspot London Ontario’s biggest Dj duo. These guys have helped turn this small city into one of the most thriving electronic scenes in the country. Golden Gloves and the whole dirty disco squad have hosted everyone from MSTRKRFT to the Bloody Beetroots, with their EP about to drop Golden Gloves are only about to get bigger. (http://www.myspace.com/goldenglovesdjs)

DATSIK & EXCISION: I don’t know Datsik and Excision personally but anyone who knows Dubstep knows these guys are massive and leading the Canadian Charge. It’s just the most gutter, grimy evil bass you can dream of. Makes me want to kill people every single time I listen to it. If these guys were to remix Wokka Flokka Flame I just might end up behind bars. (http://www.myspace.com/djdatsik) (http://www.myspace.com/excision)

Torro Torro : have got to be the most consistent producers in Canada right now. These guys are so close I can taste it. With so many big names playing their Auto-Erotique remix and the sheer quality of their production these guys are going to blow in 2010 no ifs and or buts. If you haven’t heard it before check out there remixes of Bang, Riverside, and Gladiator – all are a cut above the competition. (http://www.myspace.com/torrotorro)

Zed’s Dead: are Just murdering it right now. These guys are riding the crest of the huge Dub Step tide in Toronto and the city couldn’t have better poster boys. Their tracks range from all out club bangers to the kind of tracks that rich girls with father issues love to drop in the range and just lose it to in bed. (http://www.myspace.com/zedsdead)

Kid Aloha: The other resident saintwoods Dj alongside me and my brother as well as my partner in crime on saintwoods.com. Kid Aloha has got to be the most likeable guy in Canadian music right now. His sheer humbleness and swellness has got some of the biggest Djs in the world taking a shining to him. But don’t let that fool you. He’s got a relentless drive and passion that has pushed him to the top of Eastern Canadian DJs in less than a year. He may hail from Hawaii but he has taken up semi-permanence in our country and I just couldn’t leave this catchy tune out. Check for it dropping soon. (http://www.myspace.com/kidalohamusic)

LOVE THY BROTHER: If you don’t know about us LTB is me — Conor Clarke –and my brother Liam. We produce and DJ, and I run the blog and event company saintwoods.com with a few of the guys I grew up with in Montreal and Toronto. We’ve got a library of tracks with everything from slow jams to house to Dub Step that we’ve been too scared to put out until we felt our production quality wouldn’t embarrass us. Look out for this one and for something completely different our remix of the Knife’s Opera, Coloring of Pigeons, dropping in the next couple of weeks. (http://www.myspace.com/lovethybrotherdjs)

NROTB: Patrice and Mr. Ed are pretty close to being disqualified from this list as they are already signed and respected card carrying members of the DJ world. But Patrice is such an awesome guy that I just couldn’t leave them off the list. Their production is impeccable and there sound is totally different than your everyday club music, check out the rest of their stuff and make sure you cop their Droplet EP when it drops this February with remixes by Auto-Erotique and Felix Cartal. (http://www.myspace.com/nrotb)

Barletta: Another Saintwoods.com contributor and frequent guest DJ, Barletta has got more raw talent than I think he knows what to do with. Just check out his myspace… The amount of production credits this guy has under his name is enough to make serial fixer Chew Fu stand up and take notice. This guy posts a brand new exclusive on our blog once a week and I’ve had people like Alexis On Fire tweeting out remixes he did of them that he must have put together in a matter of days. Whisper is my favourite track of his solo work to date. Its incredibly cool, housey but with some kind of dark edge that just fits the man so perfectly. (http://www.myspace.com/djbarletta)

Smoke and Mirrors: is legendary Vancouver DJ Neoteric’s project with U-Tern. Neoteric gets tons of respect around the world but definitely not enough for his production work because this stuff is crazy hot. The fact there wasn’t any Smoke and Mirrors on his super popular mystery mix for Discobelle was unacceptable…. Manz needs to get back in the studio ASAP! (http://www.myspace.com/smokeandmirrorsandmusic)

Gingy: Our boy Brian is the man behind Gingy and the legendary Dirty Disco parties out in Western (RIP). Brian basically single handedly started the booming London, Ontario electro music scene and gave a start to other guys like Golden Gloves. Everyone of his tracks are on point and I’m feeling like he’s really settling into a style that works for him. 2010 should be a huge year for Gingy. (http://www.myspace.com/aintnothinbutging)

Nujax: The brainchild of Alan Brinsmead and Justin Adler who also run the legendary Sextape Fridays out of Team Canada’s joint Blue Dog. Nujax are now a household name in Montreal and Sound of Stereo bumped this track out to thousands of people at I love Techno. (http://www.myspace.com/nujaxdjs)

Killabits: A cool new project out of Toronto. Killabits is that big bassheavy sound with an uptempo party feel that seems to be gripping the whole Toronto scene. Super new on the scene but this one is a certified banger and I’m sure we’ll all be hearing more from these guys. (http://www.myspace.com/thekillabits)

Dooze Jackers: Dooze Jackers are part of the new wave of young French producers moving up in Montreal. This track got played on BBC one and Foamo was dropping it at our four year anniversary last week — a super catchy dutch anthem. (http://www.myspace.com/doozejackers)

MadKids: The frontrunners of the whole young French Canadian music scene these guys are the shit. Ever since they put out their Touch My horn remix every track they’ve put out has been on point. I loved their Crookers remix and thought they were going dub step. They’ve changed their style up a bit since then… these guys are incapable of staying in the middle of the pack. (http://www.myspace.com/madkidsmusic)

Riviera: RIP. Sadly Mansion is no more. Originally the project of Toronto bad girl Violca and our boy Barletta, Mansion put out two of the most epic tracks of the past two years with Body and Gasaida. Once they split Violca hung around for one last hurrah with this dark brooding official remix for Bennassi and then called it quits. She is now Riviera and you can expect a hell of a lot of amazing work coming out of that project. (http://www.myspace.com/riviera416)

Le Matos: This track is too good. And these guys are just amazing. Real muscians who know exactly what they are doing and backed up by an epic live show. Book these guys right now. You won’t regret it. (http://www.myspace.com/lematos)

———————————

Cheers my friends and have a good listening !

4MTL

Une soupe « poulet et nouilles » auditive. C’est de cette manière que nos sympathiques musiciens montréalais, The Luyas, décrivent leur musique qui a ce don de nous plonger dans le monde mystérieux de l’enfance.

Depuis leur première apparition sur scène en 2006, le quatuor, composé de Jessie Stein, Pietro Amato, Stefan Schneider et Mathieu Charbonneau, a accumulé spectacle après spectacle pour enfin sortir leur premier album en août 2007 intitulé « Faker Death ». Plus récemment, en Novembre dernier, on a eu la chance de les voir au festival M pour Montréal.

Ils se disent aussi indie, mais leur musique semble être plutôt le produit d’un mélange de plusieurs genres. C’est peut-être grâce à l’influence des groupes auxquels ont appartenu (ou appartiennent toujours) certains de leurs membres. On y reconnaît parfaitement la voix de Jessie Stein (SS Cardiacs) et les sons plus classiques de Bell Orchestre (Pietro Amato et Stefan Schneider). Pietro Amato est également un ancien membre du groupe Arcade Fire.

C’est la combinaison intéressante d’instruments tels que l’orgue électronique et le cor français qui font en sorte que la musique de The Luyas ressort des genres prédéfinis et lui donne un air quelque peu magique. C’est peut-être aussi grâce à la voix féerique de Jessie Stein, qui ressemble à une version plus enfantine de Imogen Heap. « I am still leading people around town on bicycles looking like a teenage boy », écrit-elle en Novembre dernier dans un texte qui accompagne un concert à emporter fait pour le célèbre site français La Blogothèque.

Avec des titres comme « Dumbblood. » et « Faker Death », on voit que The Luyas ne chante pas nécessairement la vie en rose mais semble plutôt insister sur une vision simpliste de la vie dépourvue de tout artifice.

Gardez en tête leur prochain spectacle ce Samedi, 20h, à Il Motore.

myspace.com/the luyas

Valérie Mathis

J’ai un scoop pour vous (via Jarco Weiss): c’est Poney Poney qui fait les basses de Justice. J’avais déjà entendu dire qu’ils pré-enregistraient leurs mixes live et que leurs chansons étaient en gros des reprises de hits mineurs des années 70s, mais si en plus, ils ne font pas leurs basses eux-mêmes… (ajout de dernière minute: ils ont aussi volé les synthés de Daft Punk… et les drums de Soulwax)

En tout cas, pendant que Gaspard et Xavier se pognent le beigne, il y a des Français à Montréal qui travaillent fort pour nous offrir de la super electro qualité 2009. C’est Jarco Weiss et Julien Stern. Ils se sont rencontrés en mai 2008, quand Jarco – un vétéran DJ hip hop français – s’est fait booké par Julien pour un show à la SAT avec Beast et aRTIST oF tHE yEAR. Ils sont immédiatement tombés en amour: environ 9 mois plus tard, Jarco emménage officiellement à Montréal. C’est la naissance de Wizestar.

Depuis, Julien et Jarco ont sorti plusieurs remixes (entre autres Comme à la télévision de Omnikron et mon préféré Hold the Line de Major Lazer) et prépare en ce moment la sortie de leur premier EP en février prochain (avec des featurings de Spoek Mathambo, Induce et Julie Dépanneur). Mais ce n’est pas tout: à partir de ce soir, Wizestar lance sa nouvelle résidence au Syndrome, un bar du Mile End qui n’a plus trop la côte, mais qui risque désormais de prendre en feu tous les jeudis. C’est aussi le bar qui vend la bière la moins chère en ville (d’où le nom de la soirée: Discount). Je dis ça juste comme ça.

Pour savoir un peu à quoi s’attendre, ils nous offrent une mixtape qui vient tout juste de sortir du four. Vous pouvez la télécharger juste en dessous, mais faites attention: c’est encore un peu chaud. (Pour les intéressés, le artwork du mixtape a été fait par Jarco, qui a déjà été designer graphique dans une boite de Shanghai et qui fait aussi le artwork pour We Blast Out. En passant, c’est sa girlfriend sur la photo.)

Wizestar – I Hate my Girlfriend Mixtape

Voici aussi les meilleurs remixes de Wizestar et d’autres tracks que des amis de Jarco ont fait:

Major Lazer – Hold The Line (Wizestar Remix)

Omnikron – Comme à la télévision (Wizestar Remix)

Sven Barth and Induce are Casual Sex & The Saxual Revolution – Bootyland feat. Indio Picaro

Stern* – Manouche

Obscene Kidz – Party Animal

Kin!k Bot – Just a Good Girl (Fantome Fesse Polka Remix)

Stereheroes – Lamborghini Lungs feat. Spoek & CV

Amour à tous les 4MTLers du monde,

coolio